Para que los que se encuentran lejos de su querido Litoral, no olviden jamás sus paisajes, sus costumbres, su música y su gente...Desde 2007 en la web difundiendo y defendiendo lo nuestro.
Hola a todos. El amigo brasilero Mango Vargas nos deja un disco de 1994 que es una compilación de temas interpretados por Isaco Abitbol, Los Hermanos Barrios y Los Hermanos Cardozo. Muchas gracias Mango! mangovargas@hotmail.com Hasta cualquier momento. Pablo 01. PUEBLO QUITILIPI - chamamé (Emiliano Cardozo - Egidio Laureano Maidana). HERMANOS CARDOZO. 02. ESTERO SANTA LUCÍA - chamamé (Tomás Barrios). HERMANOS BARRIOS. 03. LA TABA - chamamé (Isaco Abitbol - Reynaldo Díaz). ISACO ABITBOL. 04. ESPINA CORONA - chamamé (Carlos A. Jaime - Victorel). HERMANOS CARDOZO. 05. POR TU INCOMPRENSIÓN - chamamé (Ireneo Barrios). HERMANOS BARRIOS. 06. SE QUE TE ARREPENTIRÁS - chamamé (Ireneo Barrios - Martiniano Barrios). HERMANOS BARRIOS. 07. ARROYO SAN JUAN - chamamé (Crescencio Lezcano - Darío Maidana). HERMANOS BARRIOS. 08. LA CERCADA - chamamé (Victorel - Carlos A. Jaime). HERMANOS CARDOZO. 09. POR TUS BESOS - chamamé (Angel Guardia - Martiniano Barrios). HERMANOS BARRIOS. (C) 1994 DESCARGAR
Hola a todos. El amigo Pedro Larroque desde Concepción del Uruguay (Entre Ríos), nos deja este disco del recordado "Trío de Oro", grupo formado en el año 1969 y que estuvo integrado por Isaco Abitbol y Julio Lorman en bandoneones, y por Roberto Galarza en guitarra y voz. En julio de 2008 habíamos publicado el Volumen 3 de este conjunto, también gracias a Pedro. Muchas gracias Pedro por el material! Para más información: Julio Lorman y el "Trío de Oro" "Trío de Oro" y tangos
Y para matizar este lindo disco, les dejo también un video grabado en 1998 en la sobremesa de "Cuando el Pago se hace Canto", en donde Julio Lorman y Roberto Galarza se vuelven a reencontrar luego de varios años. Interpretan el chamamé "Triste partida" de Galarza y Oscar Olivera.
Gracias "Mange" Casís. carlosmangecasis@hotmail.com
Hasta cualquier momento. Pablo
Nuevamente nuestro querido amigo y colaborador Pedro Larroque nos hace llegar más material para enriquecer este blog. "En la bailanta" se llama este álbum que grabaran dos grandes del Litoral: Isaco Abitbol y Roberto Galarza "El Zorzal de Corrientes". Acá lo recordamos con 12 temas que quedarán para siempre en el recuerdo.
Muchas gracias Pedro!
Pablo
Nota: Pedro Larroque tiene su programa "La Hora del Chamamé" por LT 11 Radio "Gral. Francisco Ramírez" de Concepción del Uruguay (Entre Ríos), los sábados de 15:00 a 17:00 hs.
01. EL CAMPIRIÑO - chamamé (Emilio Chamorro). 02. EL CEIBALITO - chamamé (Nicolás Antonio Niz - Luis Mendoza). 03. MOSQUITO FLACO (ÑATIÚ PIRÚ) - chamamé (Miguel Repiso). 04. EL TROPERO SANTA CRUZ - chamamé (Heraclio Pérez - Roberto Galarza). 05. COLCHÓN DE CHALA - rasguido doble (Isaco Abitbol - Roberto Galarza). 06. PUEBLO SANTA LUCÍA - chamamé (José Elgul - Efraín Tannuré). 07. TARAGÜI COÉ (AMANECER EN CORRIENTES) - chamamé (Tito Poggio). 08. RELIQUIA GUARANÍ - rasguido doble (Gregorio Molina - Luis Mendoza). 09. EL MALÓN - chamamé (Isaco Abitbol). 10. PAGO PORÁ - chamamé (Eustaquio Vera - Salvador Miqueri). 11. LA CALANDRIA - chamamé (Isaco Abitbol - Julio Montes). 12. LAS TRES MARÍAS - chamamé (Constante Aguer - Tránsito Cocomarola).
Hola a todos. En la madrugada del sábado 24 de mayo de 2008 se nos iba don Julio Lorman.Chaqueño de nacimiento (Barranqueras) y misionero por adopción, había integrado el famoso "Trío de Oro" junto a su maestro Isaco Abitbol, y a Roberto Galarza. Aquí, una especie de homenaje hacia don Julio con textos transcriptos de la revista "Cuando el Pago se hace Canto", gentileza de Carlos "Mange" Casís, y un par de videos de una de sus actuaciones del año 2007. Pablo
NOTA: El día miércoles 27 de mayo, en el horario de 10 a 12 se podrá escuchar un programa dedicado totalmente a Julio Lorman por"FOLKLOREANDO RADIO", con la conducción de Carlos "Mange" Casís.
JULIO LORMAN, BANDONEONISTA
Texto y fotos de Esteban Abad. Posadas, Misiones.
Bandoneonista con trayectoria nacional e historia que arranca a los 14 años cuando Isaco Abitbol lo llevó desde la misionera Oberá de su residencia con la familia, hasta el Buenos Aires donde entonces la música argentina se enseñoraba en las radios, la televisión y en las peñas o salas de espectáculos en vivo. Ese es Julio Lorman.
Hombre de gesto adusto, que rara vez revela a primera vista sus sentimientos; esto es un barniz que lo separa apenas del mundo porque con su bandoneón sobre las rodillas muestra su alma de músico genial. Ese es Julio Lorman el se viste aún con el blanco traje que heredó del autor de "La Calandria".
Su padre, homónimo, entrerriano, trabajaba en la Policía del Territorio y también era bandoneonista "vocacional"; su madre, doña Celestina Vallejos, correntina de Empedrado, ama de casa, era quien le prestaba el bandoneón del padre a hurtadillas.
Julio Lorman nació el 18 de diciembre de 1946 en Barranqueras, provincia del Chaco, pero por trasladarse con sus padres a Misiones cuando sólo tenía 8 años, es considerado un músico misionero. En la provincia de la tierra colorada, Lorman vivió en Leando N. Alem y también en Oberá. en esta ciudad fue donde Isaco Abitbol lo oyó tocar el bandoneón y por sus cualidades lo llevó a la Capital Federal. Para entonces, Lorman tenía 14 años. Fueron tres décadas las que el joven bandoneonista chaqueño misionero estuvo con el "Patriarca del Chamamé", integrando el famoso "Trío de Oro" con Isaco y el santafesino Roberto Galarza. Más adelante fundó en Ituzaingó, Corrientes, la Orquesta Folklórica Municipal.
El Maestro (Isaco Abitbol) y su alumno (Julio Lorman).
Dúctil, poseedor de una técnica que le permite arrancar al instrumento todos sus secretos y los sonidos alegres o estremecedores que puede generar un bandoneón, Julio Lorman, toca tangos con tanta maestría como cuando el chamamé lo convoca a la bailanta. Chacareras, gatos y escondidos también suelen salir de la prodigiosa digitación de este hombre que vive un largo romance con la música. Desde aquellos escarceos sentimentales con un violín, el primer instrumento que tuvo.
Los primeros pasos en la música, como intérprete, Lorman los dio en el ámbito del tango, integrando la "Orquesta Típica y Regional del Oberá", habiendo estudiado el instrumento con el maestro Ricardo Vuori -conocido como "Don Buri"-. Previamente, Lorman había pasado por la indecisión acerca de cuál sería su instrumento ya que su preferido era para entonces el violín. Al llegar con Isaco Abitbol a Buenos Aires, se incribió como alumno de Ernesto Baffa, segundo bandoneón de la orquesta de Aníbal Troilo de manera que al cumplir los 18 años se le planteó de parte de Baffa la decisión de seguir con el tango, ingresando a la orquesta de "Pichuco", o seguir en la música regional. Optó por esta última, trabajando con Isaco, su maestro y más adelante formando grupos, actuando como solista o en dúo con Algel "Pato" García, un músico posadeño de relieve intercontinental que integró el conjunto "Los Paraguayos" del recordado Luis Alberto del Paraná. Sus condiciones como artista -intérprete ágil, apreciado compositor y arreglador-, son conocidas en Misiones y en todo el NEA; todos los años realiza giras por distintas provincias lo que ha hecho que incorpore a su repertorio regional y tanguero, también chacareras, zambas y música del centro-norte argentino.
Cuando Julio Lorman conoció La Paz y el festival "Cuando el Pago se hace Canto", sintió el hechizo que los grandes encuentros transmiten a los espíritus selectos. El festival lapaceño le brindaría luego la posibilidad de reencontrarse con su amigo del alma y compañero del "Trío de Oro", Roberto Galarza. Se regodea eufórico "Mange" Casís contando los pormoneros de ese reencuentro y lo que significó el abrazo Galarza-Lorman sobre el escenario, para la gente que integra el público de las noches festivaleras de La Paz. Además, La Paz fue para Lorman el nexo que lo reunió con el recuerdo de Francisco Casís, el músico ícono de la ciudad de las barrancas paranaseras.
De apellido germano, no obstante, Lorman recuerda que su abuelo paterno era norteamericano. La abuela sí, era alemana. Se hace difícil hablar de cosas familiares con Julio Lorman, no porque él se niegue a hacerlo, sino porque su presencia, desvía la conversación siempre a la estrecha cercanía que mantenía siendo casi un niño con un maestro como Isaco Abitbol. "La anécdota del traje blanco -se ríe y nos cuenta-, nace de la idea de Isaco que quería tener uno como el que tenía Perón". El doctor Matera le hizo cumplir "el sueño del pibe". Mediante ese médico que atendía a Eva Perón y también al presidente, Isaco conoció al sastre de Perón. Cuando le contó de sus ganas de tener un traje igual, el hombre de dijo que tenía una pieza igual, el hombre le dijo que tenía una pieza de hilo finlandés -como el de la pilcha de Perón-; pocos días después, en la casa de Antonio Niz le hicieron entrega a Isaco de ese ansiado traje "como el de Perón". Cuando Isaco partió, Lorman heredó ese ícono de su pasado junto al "Patriarca" autor de "La Calandria", entre otros clásicos de la música de Corrientes.
Año 1998. Con impecable traje blanco (legado de don Isaco Abitbol), Julio Lorman homenajeó al maestro en "Cuando el Pago se hace Canto".
La aproximación de Lorman al festival de La Paz "Cuando el Pago se hace canto", comienza cuando el bandoneonista conoció a los artistas de ese festival y a "Mange" Casís en la fiesta de la amistad entrerriana-misionera, realizada en el Club Alemán de Posadas (1997). "Allí comenzó un vínculo que se hizo muy profundo y familiar ya que como dije antes mi padre era entrerriano. Creo que "Cuando el Pago se hace Canto" se crea en La Paz una hermandad entre chamameceros, con gente que va desde todas partes, que ha deseado que llegue enero para juntarse en La Paz con un gran grupo de gente de buenas intenciones", indica Lorman. "Por eso es que el festival crece y allí reina la armonía" reafirma. "Además -recuerda-, fui amigo de "Pancho" Casís, tuve una buena relación con él, así como la tuve con Isaco". Volviendo a su mettier, la música, Lorman comenta: "los dos eran tangueros y se juntaban para sostener largos mano a mano...(Se ríe con la vista fija en ese punto del espacio donde se leen los recuerdos). "¡Se sacaban lascas!" euforiza.
Para reafirmar esa amistad que el músico posadeño profesa a la gente de Entre Ríos y en especial a La Paz, cuenta: "En cada disco mío hay algo de entrerrianía: por ejemplo en el que estoy preparando me van a acompañar dos músicos de Villaguay: Mario Suárez y el "Burrito" Heili, y "Coco" Jalil de La Paz". "Este disco no tiene nombre aún" reconoce (Nota: este disco se llamaría posteriormente "La Pulseada", grabado en la primavera de 2006), pero tiene un tema muy importante en estreno. Es de Roberto Galarza y de Ciprián Hernández, se llama "Enero en La Paz" (Nota: en el disco "Un chamamé en mi sangre" existe la versión cantada por Roberto Galarza). "También incluirá "La Clavija" de Francisco Casís y el clásico "Volver en Guitarra" de Roberto Galarza..." Lorman detiene un momento su conversación y dice reforzando el dicho un gesto de satisfacción "el reencuentro entre Roberto Galarza y yo, es obra de "Mange" Casís". Apura su café. Casi sobre la despedida dice como si respondiera a la pregunta que suele hacerse en estos instantes de una entrevista: "¿Qué harás ahora?" o "¿..de ahora en más qué?". "Seguiré grabando a Isaco y a Galarza, siempre, porque ellos fueron las dos guía más importantes que tuve en mi vida en la música". Queda una intriga, un interrogante: "¿nos veremos este enero en La Paz, Cuando el Pago se hace Canto?".
Fuente: Revista "Cuando el Pago se hace Canto" - Edición Nro. 27. Pag. 84-86. 2007. Publicación anual de la Fiesta Provincial "Cuando el Pago se hace Canto", La Paz, Entre Ríos.
SE FUE EL ÚLTIMO GRAN INTÉRPRETE DE ISACO ABITBOL
Por Esteban Abad*
La noche del 24 de mayo de 2008, en la Sala "Antonio Ruiz de Montoya" se cumplió la velada de gala celebrando el cumpleaños de la Patria. Colmado, el auditorio posadeño presentaba sin embargo un aspecto poco usual. El rostro de los presentes estaba ornado de tristeza. Los músicos, cantores, actores, locutores, a cada rato recordaban -como para afirmar esa congoja-, "ha muerto hoy don Julio Lorman". La velada se trocó en el funeral que sus colegas y admiradores tributaron al mestro del bandoneón.
Julio Lorman, Salvador Miqueri y Juan Carlos Jensen el domingo 7 de octubre de 2007, en Posadas (Misiones) durante la última actuación del músico.
Julio Lorman tenía un especial afecto por La Paz, la tierra de don Linares Cardozo y todos sus años musicales los comenzaba participando de "Cuando el Pago se hace Canto", encuentro que reúne a chamameceros de todo el país en un clima de amistad y arte regional pocas veces igualado junto a las barrancas paranaseras. Se fue, sin retorno, pero dejando en el oído de su público el recuerdo de un estilo que lo marcaba como uno de los más prestigiosos bandoneonistas de Misiones. Así. Sólo bandoneonista, ya que se acostumbra a decir "chamamecero, tanguero, folclorista", como añadidura a la referencia del instrumento que se interpreta.
Sin encasillarlo
El "Trío de Oro": Julio Lorman, Roberto Galarza e Isaco Abitbol (año 1970)
Más, en el caso de Julio Lorman, es injusto encasillarlo en un ritmo o ámbito musical. Su instrumento sonaba impulsado por un sentido armónico muy especial que le insunflaba este músico que nació en el Chaco, vivió su niñez en Misiones y se enriqueció siendo uno de los acompañantes del "Patriarca" Isaco Abitbol, por muchos años. Tuvo en algunos momentos de su carrera la posibilidad de integrar orquestas típicas famosas (Ernesto Baffa, Aníbal Troilo), pues, como su maestro, sentía una gran aficción por el tango. No obstante decidió quedarse en el ritmo del Litoral en el que se lo recordará siempre como integrante del célebre "Trío de Oro del Chamamé" junto a don Isaco y al santafesino Roberto Galarza. De ahí que haya ganado el adjetivo chamamecero, a pesar de que era un genial tanguero. Se recordarán siempre sus actuaciones con Angel "Pato" García (guitarrista, compositor e intérprete posadeño, integró el grupo "Los Paraguayos" que acompañó por el mundo a Luis Alberto del Paraná), ejecutando los tangos de más porteño linaje como un fuellista nacido en San Telmo o Barracas al Sur. Y se ha visto a grandes bailarines folcloristas misioneros, danzar al son de un gato, una chacarera o una zamba en el botonear de Julio Lorman.
Ave migratoria Como un ave migratoria, Lorman tenía su nido en Posadas y desde él iniciaba giras anuales por Corrientes, Entre Ríos, Santiago del Estero, Santa Fe. En esos lugares, el repertorio del maestro se integraba con todo lo nombrado. Desde un chamamé a una polka, de un gato a una romántica zamba, de "Kilómetro 11" a "La Cumparsita". Estuvo presente en cerca de 40 discos LP y CD, integrando famosas formaciones. Recién entre julio y agosto de 2004 grabó en Posadas y por primera vez como protagonista exclusivo de la placa "Cuando el Pago se hace Canto", CD en el que tuvo como primera guitarra a "Chavo" Núñez -Misiones-, y en guitarra base a Ramón Jalil -La Paz-, y la participación de Roberto Galarza. En la primavera de 2006 sale a la luz "La Pulseada", otro CD editado por un sello correntino del ámbito nacional, disco en el que se destaca "Enero en La Paz", chamamé de Roberto Galarza y Ciprián Hérnandez, alusión también a ese festival de los entrerrianos pagos del "Padre de las Chamarritas", don Linares Cardozo. Es que tenía Lorman un especial afecto por esa tierra del "Cavallú Cuatiá", ya que todos los años, los comenzaba participando del encuentro que reúne a chamameceros de todo el país en un clima de amistad y arte regional pocas veces igualado junto a las barrancas paranaseras.
*Periodista (especialista en folclore, diario "Primera Edición", Posadas, Misiones), conductor de programas folclóricos radiales, jurado permanente del Festival Infantil de Folclore (Jardín América, Misiones) y del Pre-Festival selectivo para el Nacional del Malambo de Laborde, Córdoba (Eldorado, Misiones); asesor de prensa de la Asociación Misionera del Profesores de Danzas Nativas; escritor (ex Presidente de la Sociedad Argentina de Escritores, Seccional Misiones); integrante de la redacción del Sistema Provincial de Teleducación (Sipted), Misiones. Premio "Atahualpa Yupanqui" por trayectoria y solidaridad; Premio "Sol de Oro de América" por periodismo cultural escrito; Premio "Araucaria" por el programa "Canción con Todos" (89.3 Santa María de las Misiones, Posadas).
Fuente: Revista "Cuando el Pago se hace Canto" - Edición Nro. 29. Pag. 28-29. 2009. Publicación anual de la Fiesta Provincial "Cuando el Pago se hace Canto", La Paz, Entre Ríos.
"MUY POCOS" LO SABÍAN
Salvador Miqueri y Julio Lorman. Domingo 7 de octubre de 2007, Auditorio "Ruiz de Montoya" Posadas, Misiones. Última actuación del Maestro.
Sudoroso, cansado, respirando mal...El músico de traje blanco, se levanta para agradecer el aplauso, se quita el saco y muestra su camisa celeste empapada. En su rostro, una mueca intenta ser una sonrisa. Salvador Miqueri lo observa desde las bambalinas del escenario del Auditorio "Ruiz de Montoya". Julio Lorman -no era otro el músico-, recibirá en instantes un presente de manos del hombre de Mburucuyá. Domingo 7 de octubre de 2007 en Posadas, de Mburucuyá (Corrientes), Salvador Miqueri. Cantor de los que no hay muchos. De Posadas, Julio Lorman, bandoneonista como pocos. El homenaje será mutuo, pues está programado que el bandoneonista de Posadas le entregue otro al creador de "Tu pañuelo", "Imploración", "Añoranza", "Retorno", "Sólo rumores", "Mi selva eterna", "Viejo sendero" y "Mateando", entre otros. Muy pocos de los que colmaban esa sala, la mayor de Posadas, creyó, pensó, sospechó, que estaba frente al adiós del maestro a su público de la capital misionera. Era el domingo 7 de octubre; un húmedo y caluroso tiempo en Posadas anticipaba la lluvia cercana. Lorman agradeció el gesto y atribuyó el sudor "al calor que ustedes le ponen a la sala". Hubo risas. Más aplausos. No obstante, esos "muy pocos", pusieron a la salva de palmas, como quien dice que la música es la combinación de sonidos con silencios, un mudo adiós, un no querido adiós pues se estaba en la que fue la última actuación de Julio Lorman. Al salir de la sala, garuaba; la mayoría del público que salía, había gozado de un recital chamamecero magistral...los "muy pocos" mezclaban una húmeda tristeza a la llovizna.
Fuente: Revista "Cuando el Pago se hace Canto" - Edición Nro. 29. Pag. 30. 2009. Publicación anual de la Fiesta Provincial "Cuando el Pago se hace Canto", La Paz, Entre Ríos.
MEDIO TARDE SE LE RECONOCIERON LOS MÉRITOS
Por Mario Campuzano**
Medio tarde se le reconocieron los méritos a Julio, tal vez por su personalidad fuerte, pero por su calidad, mucha fuerza y matices, era un bandoneonista completo. Él era músico de sesión de las grandes compañías grabadoras y acompañaba al que raye, a tangueros, a chamameceros, a muchos valores. Los sellos eran todas multinacionales, pero él estuvo muy fuerte allá en su momento. Sé que Ernesto Baffa (maestro del tango), lo conoció porque éste era muy amigo de Isaco. Con el "Patriarca", Julio se vá a los 14 años y después hacen el "Trío de Oro" junto a Roberto Galarza. En los dos últimos discos grabados acá (en Posadas), uno para el Festival de La Paz, Entre Ríos, y el otro "La Pulseada", con el grupo con Sotelo y López, grabé con Lorman, hice las glosas para "La Calandria", en la grabación del penúltimo. Teníamos una muy buena relación amistosa, era escucha de mi programa y me aportaba mucha información. Cuando trabajaba en LT 17 "Racio Provincia", nos encontrábamos en su oficina. Compartíamos opiniones sobre la calidad musical chamamecera. La última vez que lo ví, fue cuando vino Salvador Miqueri al "Montoya", hará unos ocho meses. De las actuaciones con Isaco, recuerdo sus dúos de bandoneones. Anteriormente los ví en los festivales "De la Energía" (Ituzaingó, Corrientes). Como "Trío de Oro" estuvieron de pasada por acá. Y me acuerdo mucho de la última actuación con Galarza acá, en un recital en el Club Itapúa. Lorman era un docente, tenía alumnos muy buenos. En bandoneón era muy completo e incluso en la música ciudadana tenía su estilo personal y era muy exquisito. Por ejemplo: un día vino Ricardo "Tito" Gómez y trajo los borradores de sus composiciones y con Julio, él comenzaba con su guitarra y Lorman se enganchaba enseguida, pescaba la nota en el aire y le daba todos los matices.
**Docente, profesor de Historia, creador y conductor del programa "Rincón Chamamecero", FM y AM "Tupá Mbaé" 105.9, Posadas, Misiones.
Fuente: Revista "Cuando el Pago se hace Canto" - Edición Nro. 29. Pag. 31. 2009. Publicación anual de la Fiesta Provincial "Cuando el Pago se hace Canto", La Paz, Entre Ríos.
CIUDADANO ILUSTRE***
Julio Lorman fue declarado "Ciudadano Ilustre" de Posadas por el Concejo Deliberante local, atendiendo a su trayectoria como músico y difusor de la cultura regional de este hombre que "si bien no nació en Misiones, vive desde muy joven en la provincia y dedicó su vida por ella", según se encargó de recordar el edil que presentó el proyecto. La dualidad del tanguero y el chamamecero Julio Lorman, además de poseer una técnica depurada en la ejecución del bandoneón, fue dueño de una clara inteligencia para la música. Está dotado de un gusto musical exquisito, que se comprobaba inmediatamente al iniciar cualquier interpretación. Se trató, sin dudas de un privilegiado intérprete y lo hace con todo sentimiento. Estudió con Ricardo Vuori (Oberá, Misiones) y con Ernesto Baffa (Buenos Aires). El maestro le ofreció la opción de elegir qué clase de música iba a interpretar. Si optaba por el tango, tenía confirmado el ingreso en la Orquesta Típica de Aníbal Troilo. Si optaba por la música regional, debía buscar otros horizontes. Se decidió por esta última y quedó junto al "Patriarca" Isaco Abitbol, para permanecer con él durante 30 años. Junto a Roberto Galarza, conformaron el denominado "Trío de Oro", de cuya formación quedan numerosos trabajos discográficos. Se fue sin recibir el diploma. Falleció en las primeras horas del 24 de mayo de 2008. La entrega de las distinciones fue una semana después.
***De los fundamentos de la resolución de declarar a Lorman, "Ciudadano Ilustre de Posadas". La idea nació cuando el músico ya estaba en su etapa final. Las demoras burocráticas y de tratamiento en el cuerpo deliberativo municipal, hicieron que la declaración fuera sólo una honra póstuma.
Fuente: Revista "Cuando el Pago se hace Canto" - Edición Nro. 29. Pag. 32. 2009. Publicación anual de la Fiesta Provincial "Cuando el Pago se hace Canto", La Paz, Entre Ríos.
JULIO LORMAN - ROBERTO GALARZA
En 1998 se reencontraron en la sobremesa de "Cuando el Pago se hace Canto" estos dos magníficos intérpretes de esta música que queremos tanto. En el momento de la evocación, afloran los recuerdos de tantos años de llegar a La Paz y en la distancia final de la partida del bandoneón de Julio reparte las notas de "Chamamé del Espíritu Santo", y la voz de Roberto se estremece en "Triste partida". Siempre compartieron su arte con total desprendimiento en nuestro pago y así lo reflejamos en las notas gráficas, además de recordarlos en parte de su trayectoria artística junto a don Isaco Abitbol. Así como llegaron juntos en 1998, ambos también partieron casi juntos de este espacio terrenal: Julio Lorman el 24 de mayo y Roberto Galarza el 23 de septiembre de 2008. Como alguna vez se expresó un poeta, respecto de los músicos que nos van dejando, también Julio y Roberto ya son "ángeles tutelares de "Cuando el Pago se hace Canto".
Fuente: Revista "Cuando el Pago se hace Canto" - Edición Nro. 29. Pag. 124. 2009. Publicación anual de la Fiesta Provincial "Cuando el Pago se hace Canto", La Paz, Entre Ríos.
Revista "Cuando el Pago se hace Canto". Editor responsable: Centro Cultural "Cuando el Pago se hace Canto". Coordinación General: Carlos "Mange" Casís, Italia 1395, La Paz (3190) Entre Ríos, Argentina. E-mail: carlosmangecasis@hotmail.com
Con nombre de patriarca bíblico, Isaac Abitbol abrió los ojos ante el mundo un 29 de noviembre de 1917, en la localidad de Alvear, a la vera del "Río de los pájaros", el Uruguay. Autodidacta como otros grandes, hizo sus primeros pininos en la música con la bandónica, instrumento físicamente parecido al bandoneón pero con sonido de acordeón. Más tarde adquiriría conocimientos de piano y de bandoneón. En 1936 se suma al conjunto de "Los Hijos de Corrientes", dirigido por Emilio Chamorro, otro pionero del chamamé. En 1942, junto a Ernesto Montiel, forma el "Cuarteto Correntino Santa Ana", con el que registra temas antológicos como "Siete Higueras", "Santa Ana", "Estancia Miraflor", "Nostalgia guaraní" y su himno, "La calandria". La sociedad musical con Montiel concluye en 1951, y a partir de allí se dedica a su propia agrupación, que fluctúa entre el trío, el cuarteto, y en ocasiones hasta el quinteto. Compañero de escenarios de Tránsito Cocomarola, Antonio Niz, Roberto Galarza y Rubén Miño, entre otros grandes, Isaco empieza a ser reconocido no sólo por su calidad musical sino también por su bonhomía y entrega a la amistad; compartió grabaciones con algunos amigos sin siquiera figurar en los créditos. En 1970 formó, junto a Julio Lorman y Roberto Galarza, su agrupación más entrañable: el "Trío de Oro", con el que registró una infinidad de temas que acrecentaron su impresionante discografía. Prolífico compositor, puso su firma en más de 150 temas, que le valieron el D.A.M. (Derecho Autoral Mínimo) que la S.A.D.A.I.C. concede a los autores de trayectoria permanente y asidua inscripción en la entidad. En la década del '80 fue tomado por León Gieco y Gustavo Santaolalla en su medio natural, para formar parte de esa gigantesca gesta musical que fue "De Ushuaia a La Quiaca", que rescataba - y en ocasiones hacía conocer por primera vez al público de otras latitudes - a los padres genuinos de la verdadera música folklórica de todo el país. La filmación que lo retrata a orillas del río, ejecutando en su instrumento "La calandria", eriza la piel.
La ajetreada trayectoria de sus últimos años lo llevó, junto a "Pancho cué", el trío integrado por Antonio Niz y Rubén Miño, por escenarios de todo el país, y uno de ellos, el mayor de Villa del Rosario, en Chajarí, Entre Ríos, fue bautizado con su nombre.
El fuelle del bandoneón que llevaba en el pecho, resopló por última vez el 6 de marzo de 1994.
Resubido (posteado originalmente el 7 de abril de 2008). Gracias Mario mrpdel@hotmail.com por el link alternativo. 01. HERMANO CHELO (Isaco Abitbol). 02. BAÑADO NORTE (Tránsito Cocomarola - Odilio Godoy). 02. LA DESGRACIADA ("La desdichada") (Aurelio Borda). 04. LAMENTO CORRENTINO (Emilio Chamorro). 05. MESÓN DE FIERRO (T. Cocomarola - A. Correa). 06. DESDE EL ALMA (Homero Manzi - Rosita Melo). 07. EL PITOGÜÉ (Juan Antonio Giannantonio). 08. LA CALANDRIA (Isaco Abitbol - Julio Montes). 09. LA YERRA (Isaco Abitbol - Emeterio Fernández). 10. PAREAJE BANDERA BAJADA (Isaco Abitbol - C. Rodríguez). 11. TITA (Isaco Abitbol - Miguel Repiso). 12. BODAS DE PLATA (Isaco Abitbol - Ernesto Baffa). 13. SIETE HIGUERAS (Isaco Abitbol - M. Cardozo Ocampo). 14. SIMPLEMENTE ISACO (Mateo Villalba - Rubén Amarilla).
Temas 1 a 7: corresponden a grabaciones de "entre casa" de Isaco Abitbol en bandoneón y Mateo Villalba en guitarra, en una reunión con amigos a fines de los años '80.
Temas 8 a 13: Julio Lorman en bandoneón y Aldy Balestra en guitarra. Tema 14 "Simplemente Isaco": arreglado y ejecutado por Mateo Villalba.
Las grabaciones de Julio Lorman fueron realizadas en Posadas (Misiones) en el mes de julio de 2006.
"Ricardito" Silva y su conjunto interpretan el chamamé "La calandria" de Isaco Abitbol y Julio Montes. 41º Festival Provincial y 5º Nacional del Auténtico Chamamé Tradicional de Mburucuyá (8 de febrero de 2009). Un excelente aporte de Daniel dany4506@hotmail.com, alumno de "Ricardito". Muchas gracias Daniel! Pablo
Nuestro colaborador "Yacaré Overo" nos deja este material del "Patriarca" Isaco Abitbol. Muchas gracias chamigo por tomarte el trabajo de digitalizar los temas y confiar en este blog. Un abrazo. Pablo
01. EL CURUPÍ LLORÓN - Chamamé (Carlos Medina). 02. ESTÁS EN MI PENSAMIENTO - Chamamé (Antolín Gómez - Rafael Villalba). 03. PARA PELUSITA - Schottis (Isaco Abitbol). 04. SUEÑO QUE ESTOY A TU LADO - Chamamé (Samuel Claus - Luis Rodríguez Armesto). 05. MI PUEBLITO DE ALVEAR - Chamamé (Isaco Abitbol). 06. VEN HACIA MÍ - Chamamé (Salvador Miqueri - Tránsito Cocomarola). 07. EL KANGÜÍ [El Triste, El Canguy] - Chamamé (Tránsito Cocomarola - Constante J. Aguer). 08. BUSCO TU PRESENCIA - Chamamé (E. Cardozo - E. Fernández). 09. DON CHIRÚ - Valseado (Isaco Abitbol - Ernesto Montiel). 10. EXPRESIÓN DE MI TIERRA - Chamamé (Antolín Gómez - Olga Mirta Escalada). 11. SIETE HIGUERAS - Chamamé (E. Corrales - M.C. Ocampo - Isaco Abitbol). 12. BAÑADO NORTE - Chamamé (Tránsito Cocomarola - Odilio Godoy).
Temas 2-4-6-8-9: Canta Dúo Gómez - Florentín. Tema 12: Canta Trío Gómez - Florentín - Juan Carlos Ojeda.
La vida a veces nos da de regalo algo que no tiene precio. Es encontrar desde el inicio el blog de Pablo y después conocer cada día más y más sobre la música, el chamamé y al mismo tiempo conocer personas como todos ustedes muy lejos de mi tierra y siempre disponibles para charlar y cambiar opiniones, es algo que en días de hoy es difícil de encontrar.
Muchas gracias a todos y mis felicitaciones muy grandes para la Argentina por tener una música y un folclore litoraleño de inmensa calidad musical y literaria. Sólo lamento haber conocido el chamamé hace pocos años y lo que perdí en mi vida. Pero ahora voy recuperando el tiempo de ignorancia chamamecera y estoy escuchando todos los días esta sublime música.
Hoy les envío un disco del Trío Correntino “Pancho Cué”. Espero que les guste.
Un gran abrazo para todos desde Portugal de un portugués muy chamamecero."
Guilherme
Aclaración:
Luego de haber grabado el primer disco, y tras la muerte de Isaco Abitbol acaecida el 6 de marzo de 1994, el Trío Correntino "Pancho Cué" continuó con el bandoneonista Victoriano Ramón Sosa.
Pablo
Los primeros integrantes del Trío Correntino "Pancho Cué": Antonio Niz (guitarra) - Isaco Abitbol (bandoneón) - Rubén Miño (acordeón).
01. LA CALANDRIA - chamamé (Isaco Abitbol). Bandoneón: Isaco Abitbol. 02. EL GATEADO - chamamé (Ramón Estigarribia). Bandoneón: Julio Lorman. 03. SIESTA ITUZAINGUEÑA - chamamé (Julio Lorman - Avelino Flores). Bandoneón: Julio Lorman. 04. A BELLA VISTA - chamamé (Pedro Mendoza). Bandoneón: Julio Lorman. 05. LA HUÉRFANA - chamamé (Isaco Abitbol - Ernesto Montiel). Bandoneón: Ramón Sosa. 06. A RAÚL SAN - chamamé (Rubén Miño). Bandoneón: Ramón Sosa. 07. CACIQUE CATÁN - chamamé (Tránsito Cocomarola - Mendoza - Piedrabuena). Bandoneón: Ramón Sosa. 08. A MI CORRIENTES - chamamé (Apolinario Godoy). Bandoneón: Ramón Sosa. 09. MI VIEJO BANDONEÓN - chamamé (Julio Lorman - Isaco Abitbol). Bandoneón: Ramón Sosa. 10. A LOS MBURUCUYANOS - chamamé (Antonio Niz). Solo de guitarra: Antonio Niz. 11. AL PATRIARCA DEL CHAMAMÉ - chamamé - (Ramón Sosa). Poema recitado por Julián Zini. Bandoneón: Ramón Sosa. 12. A JULIO ACEBAL - chamamé (Rubén Miño - Ramón Sosa - Antonio Niz). Bandoneón: Ramón Sosa. 13. FULGOR DE ESTRELLAS - chamamé (Rubén Miño - Edgar Martínez). Bandoneón: Ramón Sosa. 14. LA LECHUZA - chamamé (Ponce - Zacarías). Bandoneón: Ramón Sosa. 15. SERENATA A MI MADRE - chamamé (E. Baffa - Isaco Abitbol). Bandoneón: Ramón Sosa. 16. PARA BETTY Y ANTONIO - chamamé (Antonio Niz). Solo de guitarra: Antonio Niz. 17. LA HUÉRFANA - chamamé (Isaco Abitbol - Ernesto Montiel). Poema de y por Julián Zini. Bandoneón: Ramón Sosa. Integrantes: Rubén Miño: acordeón (en todos los temas). Ramón Sosa: bandoneón. Antonio Niz: guitarra (en todos los temas). Invitado: Julio Lorman: bandoneón. DESCARGAR
Corría el año 1992 y nacía el “Trío Correntino Pancho Cué” formado por Isaco Abitbol (bandoneón), Rubén Miño (acordeón) y Nicolás Antonio Niz (guitarra). Grabaron para el Sello Yatay, consiguiendo con dicha grabación participar de una terna para los “Premios ACE” (Asociación de Cronistas de Espectáculos) en 1993. Tras la muerte de Isaco Abitbol (6 de marzo de 1994), el trío continuó con el bandoneonista Victoriano Ramón Sosa, realizando otra grabación para el Sello Yatay. Desvinculado este último, se integra el bandoneonista Julio Lorman. El trío perduró hasta el año 1996, cuando fallece Rubén Miño (31 de julio de 1996).
Así, el "Trío Correntino Pancho Cué" logró reunir a dos de sus integrantes en la última etapa de sus vidas, Don Isaco y Don Rubén, músicos que perdurarán para siempre en el recuerdo de todos nosotros.
Pablo
Un agradecimiento especial a Deomar Sager por proporcionar la carátula.
01. MI CHINA - chamamé (Rubén Miño - Isaco Abitbol). 02. NOTAS FLORIDAS - chamamé (Avelino Flores). 03. A JULIO MICHELI - chamamé (Rubén Miño - Isaco Abitbol - Antonio Niz). Glosas: Héctor Chávez. 04. LA SERRANA - chamamé (Ernesto E. Miño). 05. EL GATO MORO - chamamé (Ambrosio Miño). 06. AIRE MANANTIALERO - chamamé (Antonio Niz). Solo en guitarra: Antonio Niz. 07. DE LOS REYES A LOS AMIGOS - chamamé (Andrés Cañete - Edgar Estigarribia). 08. LA YERRA - chamamé (Isaco Abitbol - E. Fernández). 09. LA FRONDA - chamamé (Bruno Mendoza). 10. LAMENTO CORRENTINO - chamamé (Recop. Emilio Chamorro). 11. ASÍ ES MI CHAMAMÉ - chamamé (Roque Librado González). 12. EL PITOGÜÉ - chamamé (Antonio Giannantonio).
Integrantes: Isaco Abitbol: bandoneón. Rubén Miño: acordeón. Antonio Niz: guitarra.
Invitado en glosas: Héctor Chávez. DESCARGAR
Hola mis queridos amigos. Por iniciativa de nuestro amigo Javier, ponemos a disposición de aquellos que están comenzando con sus estudios de música, una serie de partituras de chamamés, valseados, rancheras y otros ritmos característicos del Litoral. Creemos que al ser temas muy conocidos y escuchados, se les vá a ser relativamente fácil sacarlos.
La primera entrega corresponde a un clásico: "Paraje Bandera Bajada", chamamé de Carlos Ricardo Rodríguez en letra, e Isaco Abitbol en música. Aclaramos que es una versión muy simple y es la única con que contamos.
Javier integra el "Conjunto San Martín" y es un excelente ejecutante del acordeón de tres hileras, por lo que aquellas dudas que surjan, creo que él tratará de responderlas.
Que les sea útil.
Pablo.
"Hola Pablo y amigos de la página. Leyendo tu comentario sobre el disco que te envié de "El Trío de Oro", sobre la referencia a su incursión en la música tanguera, me acordé que tenía por ahí ese trabajo. En realidad sólo fue un disquito 33 doble (4 temas) que grabaron Isaco, Galarza y Lorman. Para grabar este disco se denominaron "Gotán de Tres" y aquí se los brindo como testimonio.
Un abrazo de Pedro."
Pedro Larroque. "La Hora del Chamamé" LT 11 Radio General Ramírez (Sábados de 13 a 15 hs).
Concepción del Uruguay, Entre Ríos.
01. GLORIA - tango (Humberto Canaro - Tagini). 02. POR UNA MUJER - vals (E. Maciel - E.P. Maroni). Canta: Roberto Galarza. 03. PATO - tango (R. Collazo). Solo de bandoneón por Isaco Abitbol. 04. DICHA PASADA - tango (G. Barbieri). Canta: Roberto Galarza. DESCARGAR
Mis saludos para vos y los amigos de la página. Aquí va este buen LP titulado "CARAÍ DEL CHAMAMÉ" por "El Trío de Oro": Isaco Abitbol-Roberto Galarza y Julio Lorman. Volumen 3. Sello MH.N° 2243. Año 1970."
Hacia el año 1969 se formó “El Trío de Oro”, integrado por Isaco Abitbol y Julio Lorman en los bandoneones, y Roberto Galarza en guitarra y voz. Esta agrupación, además de chamamé, realizó grabaciones de repertorio tanguístico.
Muchas gracias amigo Pedro.
Pablo
EL TRIO DE ORO - "El caraí del chamamé" - Vol. 3 Año 1970 01. ALFONSO FALCÓN (I. Abitbol - R. Galarza - J. Lorman). 02. ESTE RÍO DE ANSIAS (R. Galarza - Y. Barrionuevo). 03. CIUDAD DE SANTO TOMÉ (R. Galarza - J. Lorman). 04. LA PULSEADA (J. Lorman - A. Niz). 05. TITO BOMPLAND (E. Montiel - H. Pérez). 06. JUAN C. SANABRIA (I. Abitbol). 07. REFLEJOS DE UN PASADO (R. Galarza - C. Grismado). 08. JUAN ANTONIO BENÍTEZ (I. Abitbol). 09. DOCTOR CELLE (E. Montiel). 10. ALVEAR ORILLA (I. Abitbol - A. Niz). 11. ESTANCIA "EL ARBOLITO" (R. Galarza - J. Lorman). 12. JOYA DE RECUERDOS (R. Galarza - A. Alonso). DESCARGAR
Como un gran agradecimiento por lo que nos brinda cotidianamente el amigo Isaquito, quiero retribuirlo para él y todos los amigos, ésto que llamaré “La Fonola de La Hora del Chamamé”. Son todas reliquias en 78 rpm, como por ejemplo los 2 primeros temas grabados en Diciembre de 1939 por el conjunto IVERA que integraron Ernesto Montiel y Ambrosio Miño, en dúo de acordeones y las guitarras de Pedro Pascacio Enríquez y Reynaldo Díaz.
01. EL RECALCAO (Ernesto Montiel - Ambrosio Miño). CONJUNTO IVERA. 02. FELICIANO ORILLA (E. Montiel - A. Miño). CONJUNTO IVERA. 03. EL TROMPO (Ramón Mambrín). LOS VETERANOS DE MAMBRIN. 04. EL BOYERITO (E. Dana - T. Alarcón). LOS VETERANOS DE MAMBRIN. 05. EL TACURUZAL (Tito Ayala). TITO AYALA Y SU CONJUNTO. 06. NADA TE VA A PASAR (T. Ayala). TITO AYALA Y SU CONJUNTO. 07. KILÓMETRO 519 (Marcos Ramírez). CUARTETO DE MARCOS RAMÍREZ. 08. ESTERCITA (M. Ramírez). CUARTETO DE MARCOS RAMÍREZ. 09. ESPUELA RODAJA (Ramón Estigarribia). TRÍO MAURICIO VALENZUELA. 10. EL HORIZONTE (Mauricio Valenzuela). TRÍO MAURICIO VALENZUELA. 11. CORRENTINITA LINDA (C. Serrano - A. Pilepich). JULIO MONTES. 12. SAN LA MUERTE (Julio Montes - J. Larenza). JULIO MONTES. 13. LAS TRES CRUCES (M. Millán Medina). MARIO MILLÁN MEDINA. 14. PATIO CORRENTINO (Leopoldo Castillo). EMBAJADA POLITO CASTILLO. 15. PADRINO TITO (I. Abitbol - E. Montiel). CUARTETO SANTA ANA. 16. ESTANCIA SOLEDAD (Ernesto Miño). CUARTETO SANTA ANA. 17. LEONOR (M. Valenzuela). LA TRIBU GOYANA (Dir. Mauricio Valenzuela). 18. CHE SOGÜÉ (M. Valenzuela). LA TRIBU GOYANA (Dir. Mauricio Valenzuela). 19. MISIONES (motivo popular). TRIO TARAGÜI DE PEDRO SÁNCHEZ. 20. DON MEDINA (C. Pereira). PEDRITO SASSO. DESCARGAR
Amigos: dando una vuelta por la web, encontré este excelente video-homenaje a Don Isaco Abitbol. Me llamó la atención las fotografías y supongo que tienen que ser de alguien muy cercano a Don Isaco. Se refieren a ruedas de amigos y fiestas familiares en donde se lo vé al gran bandoneonista. Y la elección del tema es más que oportuna. Un verdadero homenaje para el "Patriarca del Chamamé". Pablo
Tema musical: "De cartón y viento" interpretado por Toloza-Santacruz (Bandoneón y Garganta) Letra: Carlos R. Rodríguez. Música: Rosendo Arias.
Un agradecimiento al amigo "Arolas" por su colaboración en este valioso material. Su e-mail es: earolas@sion.com
Muchas gracias "Arolas".
Pablo
01. LA COLONIA (T. Cocomarola). 02. PAGO PORÁ (E. Vera - S. Miqueri). Canta: Roberto Galarza. 03. PARAJE BANDERA BAJADA (I. Abitbol). 04. MI NOVIECITA QUERIDA (P. Ubeda - Gómez). Canta: Dúo Núñez - Zamudio. 05. LA CALANDRIA (I. Abitbol - J. Montes). 06. SIN PENSAR (E. Vera - T. Cocomarola). Canta: Dúo Bonfanti - Fernández. 07. LA TABA (I. Abitbol - R. Díaz). 08. KILOMETRO 11 (T. Cocomarola - C. Aguer). 09. LA BAILANTA (I. Abitbol - H. Pérez). Canta: Dúo Gómez - Florentín. 10. LAMENTO CORRENTINO (motivo popular). 11. MI SENTIMIENTO (I. Abitbol). Canta: Dúo Hermanos Zamudio. 12. EL KANGUI (T. Cocomarola - C. Aguer). 13. TU PRESENCIA (P. Zamudio - R. Quevedo). Canta: Dúo Núñez - Zamudio. 14. PALO BLANCO (E. Miño). (P) 1994. DESCARGAR
Cada vez que me envía algún trabajo para que lo publique, me sorprende...No es fácil hacer lo que ha hecho. Tomarse el trabajo de digitalizar los LPs y sacarle toda la información posible de ellos y de las carátulas. Además, es una persona que le gusta investigar y volcar sus conocimientos hacia los amigos. Gracias una vez más "Isaquito". Los chamameceros...agradecidos.
Pablo.
"Querido Pablo y Amigos del Litoral:
Había prometido el Volumen 2 de La Fonola Chamamecera para el Lunes, pero resulta que debo viajar a Paso de los Libres, Corrientes (los pagos de Ernesto Montiel y Paquito Aranda) mañana Sábado a la noche, y vuelvo el Martes que viene, por eso adelanté el envío para esta noche de Viernes, y pensé que es mejor enviar estas joyas los Viernes, así disfrutan el fin de semana escuchando ésto.
Acá está el 2º volumen de los 8 prometidos, donde el gran Isaco da inicio a esta selección con un impresionante chamamé luego bastante difundido luego: "nuestro ayer", cantado por un dúo de muy jóvenes muchachos que luego dieron que hablar, el dúo Úbeda Chávez. Un intérprete que sorprende en el tema 9, dado que jamás escuché ni hablar de él, es un tal Ramón Rojas (muy bueno!!), y otro del que sí oí hablar pero jamás encontré una grabación es Evaristo Fernández Rudaz (autor de chamamés como "Ajha Potama" y "La Creciente"), salvo este disco de pasta que data de 1945 aproximadamente, con un chamamé bárbaro "Milonga del yarará", cantado por él mismo. Este es el tema de la cara B, el de la cara A vendrá en uno de las próximas selecciones.
Recuerden que en todos los temas que figura Julio R. Chapo "El poeta del Litoral", el conjunto que lo acompaña siempre es el de Tránsito Cocomarola, pasa que Coco era tan bueno que le regalaba el protagonismo absoluto al poeta.
Por último, les parecerá curioso que aparece en el tema 24 una tonada cuyana "serrana dame tu amor" cantado por el dúo Ruiz - Acuña (este Acuña era el padre del gran cantor de tangos Rodolfo Lezica). Este dúo de folkloristas era famoso en la época y grabaron muchos discos en las décadas del 20 y del 30, con todos ritmos del interior. Fue incluída en esta selección porque la cara A era "El carau", que será entregada en una de las próximas selecciones. Lo curioso que estos 2 temas fueron grabados aproximadamente en 1930.
Pablo me pidió que en lo posible trate de precisar el año de grabación, cosa difícil dado que nunca en un disco de pasta colocaron el año de grabación, pero a veces lo puedo deducir por información posterior en nuevas reediciones o por la numeración de la matriz. Entonces si lo sé pongo el año exacto, si no, coloco la palabra aprox., que significa que hay un rango de 3 años más o menos de ese año dado, y en otros casos, si no tengo ni idea, coloco la década. Por ej: década del 40. Aquí va la información:
Ahora les paso las fechas pendientes de las grabaciones de La Fonola nº 1: 1) aprox 1944; 2) aprox 1955; 3) 1949; 4) 1955; 5) 1960; 6) aprox 1960; 7) aprox 1964; 8) aprox 1945; 9) aprox 1960; 10) 1961; 11) década del '40; 12) aprox 1945; 13) aprox 1947; 14) aprox 1950; 15) década del '30; 16) 1963; 17) aprox 1962; 18) 1946; 19) aprox 1945; 20) 1946; 21) 1950; 22) aprox 1960; 23) 1929; 24) 1961; 25) aprox 1960.
Ahora, a disfrutar!! Un abrazo a todos!!"
Isaquito chamamecero@fibertel.com.ar
01. NUESTRO AYER - chamamé (Francisco Pérez - Héctor Chávez). ISACO ABITBOL y su Trío Correntino - Canta: Dúo Úbeda - Chávez 2.55
02. EL GOYANITO - chamamé (Pedro Pascacio Enríquez). Conjunto Correntino de MIGUEL REPISO 2.39
03. LA FRANQUICIA DEL RECLUTA - chamamé (Mario Millán Medina). MARIO MILLÁN MEDINA y su Trío - Canta: Mario Millán Medina 2.55
04. EL REBENQUE - chamamé (Eustaquio Vera). CONJUNTO VERA LUCERO 2.20
05. EL ÑANDÚ - rasguido doble (Ernesto Montiel - Nicolás Antonio Niz). CUARTETO SANTA ANA - Dir.: Ernesto Montiel 2.31
06. LLORA CORAZÓN - chamamé (Tránsito Cocomarola - Santiago Adamini). TRÁNSITO COCOMAROLA y su Conjunto - Canta: Dúo Verón - Palacios 2.39
07. RÍO URUGUAY - chamamé (Pedro Pascacio Enríquez). CONJUNTO CORRENTINO IRUPÉ - Directores: Santiago Barrientos y Roberto Ferradás Campos 2.34
08. REIMUNDO PÉREZ - chamamé (Roberto Galarza). TRÁNSITO COCOMAROLA y su Conjunto 2.19
09. BERTITA - polca correntina (Ramón Rojas - O. Mendoza). RAMÓN ROJAS y su Conjunto "Nostalgias de Corrientes" - Canta: Juan Carlos Miño 3.13
10. MILONGA DEL YARARÁ - chamamé (Evaristo Fernández Rudaz - Samuel Cernadas). EVARISTO FERNÁNDEZ RUDAZ y su Conjunto - Canta: Evaristo Fernández Rudaz 3.13
11. LA BARRANCA - chamamé (Roque L. González - Antonio Niz). JULIO R. CHAPO, "El Poeta del Litoral" 2.28
12. EL ENCADENAO - valseado (José Osvaldo Sosa Cordero). OSVALDO SOSA CORDERO y sus Correntinos - Canta: Ernesto Contreras 2.43
13. CAMPAMENTO LA SALADA - rasguido doble (Armando Nelli). HERMANOS CENA y su Conjunto "Los Ases del Chamamé" - Canta: Julio Montes 3.12
14. ANGÉLICA - chamamé (Ernesto Montiel). CUARTETO SANTA ANA - Directores: Isaco y Montiel 2.41
15. GUITARRA CANTORA - chamamé (Polito Castillo - Julio Luján). ABELARDO DIMOTTA y su Conjunto Guaraní - Canta: Julio Luján 2.27
16. LA DESCONOCIDA - campera (Tránsito Cocomarola - Emilio Chamorro). TRÍO COCOMAROLA - Bandoneón y guitarras 2.30
17. ESTAMPA CORRENTINA - chamamé (Tránsito Cocomarola - Isaco Abitbol). JULIO R. CHAPO, "El Poeta del Litoral" 2.32
18. MBORAIJHÚ - polca correntina (Pedro Sánchez - Francisco Brancatti). TRÍO TARAGÜÍ - Dir.: Pedro Sánchez - Cantan: Pedro Sánchez y Emilio Del Campo 2.16
19. CARAÍCHO QUERO - chamamé (Isaco Abitbol - Luis Acosta - Benítez - Eleuterio Galarza). ISACO ABITBOL y su Conjunto 2.22
20. MI PONCHILLO Y MI FACÓN - chamamé (Ernesto Montiel - Roberto Galarza). CUARTETO SANTA ANA - Dir.: Ernesto Montiel - Canta: Roberto Galarza 2.41
21. LA TARDECITA - chamamé (Tránsito Cocomarola). TRÍO COCOMAROLA - Bandoneón y guitarras 2.21
22. LA TRASTABILLADA - chamamé (Mario Millán Medina). MARIO MILLÁN MEDINA y su Trío 2.33
23. MI LEJANA ESCUELITA - vals (Julio Luján - Rubén González). JULIO LUJÁN, "El Cantor del Litoral" y su Conjunto Correntino - Canta: Julio Luján 2.15
24. SERRANA DAME TU AMOR - tonada (Alfredo Gobbi). DÚO RUIZ - ACUÑA - Canta: Dúo Ruiz - Acuña - 4 guitarras Gómez - Daviz 2.41
25. SULTANA POTY - polca correntina (Osvaldo Sosa Cordero). Conjunto Correntino de MIGUEL REPISO 2.31
